Dzisiejsza konferencja prasowa (19.11.2025) odbyła się z okazji zbliżającej się premiery „Romeo i Julii”, którą na Dużej Scenie Lubuskiego Teatru zobaczymy już w sobotę, 22.11.2025 r. o godz. 19:00.

 Dyrektor LT i jednocześnie reżyser spektaklu, Robert Czechowski, mówił o niej tak:
„Tym razem mierzymy się z fantastycznym, ale bardzo trudnym tekstem „Romeo i Julia”. Ważne, że jest to spektakl realizowany w ramach programu Przestrzenie Sztuki, który finansowany jest ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a realizowany przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego. Ten program zakłada współpracę z młodymi ludźmi, niezależnymi artystami, ale też docieranie do miejsc wykluczonych kulturowo. Jako reżyser zaprosiłem do współpracy grono młodych ludzi ze wszystkich szkół teatralnych w Polsce. W naszym spektaklu doświadczenie przeplata się z młodością. Najpiękniejsze jest to, że ta bomba atomowa młodości zderza się z szorstkością życia. W tych ludziach jest jeszcze ciągle wiara w miłość, w przyjaźń, w życie. Oczywiście „Romeo i Julia” opowiada o dwóch zwaśnionych rodach i w to wszystko wkracza nieracjonalna, piękna miłość tytułowych bohaterów. Miłość nie patrzy na to, na kogo głosujesz, z jakiego jesteś plemienia. Ale życie tłamsi.
Punktem wyjścia do naszej inscenizacji, muzyki Daniela Grupy, kostiumów Adama Łuckiego, jest obraz zbombardowanego teatru w Mariupolu. Widzimy tych, którzy przeżyli kataklizm i próbują zbudować rzeczywistość na nowo. Punktem wyjścia jest zbombardowany świat: ruiny teatru, które symbolizują zniszczoną kulturę. Mechanizm skakania sobie do gardeł jest uniwersalny: nie ma znaczenia, z jakiego kto jest rodu. Mamy nadzieję, że uda nam się dotknąć w tym spektaklu wszystkich momentów wrażliwości”.


Julia Jasińska, grająca Nianię, o swojej postaci opowiedziała: „Dla mnie ten spektakl jest jakąś próbą odrodzenia się w dziwnych czasach. Po raz pierwszy gram postać od siebie starszą i jest to wyzwanie, znalezienia w sobie tych emocji, które u mnie pewnie z wiekiem dopiero się pojawią”.

Klaudia Kuźmińska, wcielająca się w Julię, zauważyła, że „W naszym wykreowanym świecie, jak i w tym, w którym żyjemy poza teatrem, najważniejsza jest miłość”.

Rola Romea będzie zdublowana: na scenie będziemy mogli oglądać Kacpra Zalewskiego lub Mateusza Rozwadowskiego. Każdy z nich zaproponuje nieco inne odczytanie tej postaci. Kacper dodał jeszcze: „Warto wspomnieć, że to wszystko dzieje się w scenografii autorstwa Piotra Tetlaka. Dodaje to całości brutalizmu i tajemnicy”.

Choreografię stworzyła Zuzanna Midura: „Na początku jak spotkaliśmy się z reżyserem, to postawiliśmy na plastykę ruchu. Chodziło o to, żeby czerpać z teatru tańca, żeby to też wychodziło naturalnie z każdego z nich, z każdej postaci”.

Katarzyna Szpinda (Pani Montecchi) zwróciła uwagę, że „Idea matki po stracie może być uniwersalna w każdym wieku. Uważam, że mało jest głosów matek po stracie i to jest tu niezwykle ważne”.

W spektaklu zobaczymy też nową, dopisaną postać, jaką jest Szamanka Keres, grana w dublurze przez Zuzannę Midurę oraz Zofię Tkaczyńską. Zosia powiedziała, że nie chciałaby zdradzać tajemnicy tej postaci, ale „jej pojawienie się to będzie taka miła lub niemiła niespodzianka”.

Zapraszamy serdecznie na „Romeo i Julię”!

(jm)



"Romeo i Julia"

TWÓRCY:

Autor – William Shakespeare
Przekład – Stanisław Barańczak
Reżyseria – Robert Czechowski
Kostiumy – Adam Łucki
Scenografia – Piotr Tetlak
Muzyka – Daniel Grupa
Choreografia – Zuzanna Midura
Reżyseria świateł - Michał Gilka
Inspicjent – Anastasiia Shcherbyna
Asystent Reżysera – Kacper Zalewski

 

OBSADA: 

Romeo – Mateusz Rozwadowski (gościnnie)/ Kacper Zalewski
Julia – Klaudia Kuźmińska (gościnnie)
Merkucjo – Paweł Kiedrowski (gościnnie)
Tybalt – Jakub Mikołajczak
Benvolio – Paweł Hurnik (gościnnie)
Pani Capuletti (matka Julii) – Joanna Wąż
Pan Capuletti (ojciec Julii) – Wojciech Romańczyk
Ojciec Laurenty / Pan Montecchi – Robert Kuraś
Pani Montecchi – Katarzyna Szpinda (gościnnie)
Parys – Łukasz Gładysz (gościnnie) 
Niania – Julia Jasińska (gościnnie)
Brat Jan – Zofia Tkaczyńska / Zuzanna Midura (gościnnie)
Szamanka Keres - Zuzanna Midura (gościnnie) / Zofia Tkaczyńska
Sługa Capulettich - Sandra Strzępek (gościnnie)
Chór – Anastasiia Shcherbyna / Zofia Tkaczyńska / Kacper Zalewski


Scena: Duża Scena LT
PREMIERA: 22 listopada 2025 r., godz. 19:00

Kolejne spektakle:

23.11.2025 r. - niedziela, godz. 18:00 / AD, PJM (więcej o udogodnieniach >>)
29.11.2025 r. - sobota, godz. 19:00
30.11.2025 r. - niedziela, godz. 18:00
19.12.2025 r. - piątek, godz. 19:00
20.12.2025 r. - sobota, godz. 19:00
31.12.2025 r. - środa, godz. 19:00 / Spektakl Sylwestrowy


Zdjęcia - KADR Kamil Derda

 

- - - - - - - - - - - - - 

Wydarzenie zrealizowano w ramach Przestrzeni Sztuki Teatr.
Program finansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego i realizowany przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego

Program Przestrzenie Sztuki Teatr

Program Przestrzenie Sztuki narodził się z potrzeby wsparcia i zapewnienia warunków pracy artystom niezależnym przy wykorzystywaniu istniejącej infrastruktury. Jego idea opiera się na czterech filarach – artystycznym, edukacyjnym, społecznym i prozdrowotnym, a głównym zadaniem operatorów jest umożliwienie artystom niezależnym (pozbawionym na co dzień „stałego adresu”) i lokalnym środowiskom prezentacji ich przedsięwzięć, rozwijanie oferty edukacyjnej i animacyjnej oraz rozwój publiczności. Dotychczas teatralne Przestrzenie Sztuki odbywały się w Lublinie, Łodzi, Olsztynie, Rzeszowie i Zielonej Górze.

Działania w ramach programu to m.in.: prezentacje spektakli, rezydencje twórcze, warsztaty i projekty edukacyjne, projekty animacyjne i społeczne, szkolenia i coaching dla artystów, wspieranie badań w zakresie sztuki, udostępnianie sal warsztatowych oraz wsparcie promocyjne artystów.

W ramach teatralnych Przestrzeni Sztuki w latach 2020-2023 odbyło się 4500 wydarzeń artystycznych i edukacyjnych, w które zaangażowało się 5000 artystów i zgromadziły 500 tys. odbiorców. W działania włączyło się także ponad 600 instytucji i podmiotów partnerskich.

Program Przestrzenie Sztuki Teatr organizowany jest przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego pod auspicjami Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Więcej informacji na stronie: https://www.instytut-teatralny.pl/dzialalnosc/projekty-i-programy/przestrzenie-sztuki/.

 

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.