We wtorkowe przedpołudnie (21.10.2025 r.) w Lubuskim Teatrze odbyła się konferencja prasowa, na której oficjalnie otworzyliśmy wystawę „Halina Lubicz: o początkach teatru lalkowego w Zielonej Górze”.
Wydarzenie zostało zrealizowane w ramach projektu Przestrzenie Sztuki.
„Przygotowujemy się do zmodernizowania tej zabytkowej części teatru. Widać gołym okiem, że wszystko wymaga remontu. Przygotowany jest piękny projekt przez państwa Koseckich. W miarę pozyskiwania środków będziemy go realizować. Będziemy etapami modernizować, rozpoczynając od holu. Będzie on szeroki, jasny, opływowy: zgodnie z wizją Kaufmanna” – zainaugurował konferencję dyrektor Robert Czechowski. Następnie dodał: „Znajdujemy się teraz w nowo wyremontowanym miejscu. Adam Łucki na nowo odkrył reliefy, które trzeba było przede wszystkim rozjaśnić. Zaprojektował tę przestrzeń, a pretekstem rewitalizacji była postać Haliny Lubicz: żeby uczcić jej pamięć, stworzyliśmy salon Jej imienia. Była aktorką, reżyserką, choreografką. To Ona, w 1962 r. stworzyła w Zielonej Górze scenę lalkową, która na początku mieściła się tam, gdzie dziś mam gabinet”.
Salon Haliny Lubicz od dziś stał się oficjalnie nową siedzibą Impresariatu: bliższą Widzowi, bardziej dostępną dla wszystkich, którzy chcieliby np. dowiedzieć się czegoś o nowym repertuarze.
„Pan konserwator oraz ekipa techniczna zgodnie z zaleceniami Adama, przeprowadzili ten remont. Bardzo dziękujemy za ich zaangażowanie oraz to, że udało się to zrobić w krótkim czasie” – powiedział zastępca dyrektora Lubuskiego Teatru Mariusz Woźniak.
Miejski Konserwator Zabytków, Izabela Ciesielska, która konsultowała pomysł, powiedziała: „Cieszę się, że kolejne pomieszczenie otwiera się na ludzi i zmienia swój wystrój na korzyść, z czego jestem zadowolona”.
Adam Łucki, twórca koncepcji, zaznaczył, że „Zgodnie z wizją Tadeusza Dobosza i Marka Przecławskiego relief potrzebuje światła, żeby go wyeksponować. Widoczna kompozycja jest spójna: reliefy, które znajdują się po dwóch stronach Salonu Haliny Lubicz uzupełniają się. Liftingując to miejsce chciałem też, żeby to miejsce było miłe dla oka. Stworzyłem też obiekt „Nie lubię poniedziałku”, który łączy się kolorystycznie z całością”.
Wystawa ma także swoją część plenerową, zrealizowaną przed budynkiem Lubuskiego Teatru. To ekspozycja złożona z archiwalnych materiałów, zorganizowana we współpracy z Wojewódzką i Miejską Biblioteką Publiczną im. C. Norwida w Zielonej Górze. Dziękujemy Panu Dyrektorowi Andrzejowi Buckowi za zgodę na wykorzystanie materiałów oraz Panu Jarosławowi Głuszkowi za pomoc w ich wyszukiwaniu.
Koncepcję wystawy pod względem graficznym przygotował Dariusz Kolański.
„Halina Lubicz jest bardzo ważną postacią dla naszego miasta. Była aktorką, reżyserką, ale też instruktorką teatralną. Bardzo dbała o edukację dzieci. Przy okazji spektakli zawsze starała się mówić dzieciom, jak zachować się w teatrze. W nowym Teatrze Lalek otrzymaliśmy też od Pana Dyrektora dwie sale edukacyjne, w których odbywają się zajęcia dla różnych grup: od dzieci, przez dorosłych, aż po seniorów. Przy okazji wystawy także odbędzie się seria warsztatów lalkowych dla dzieci i młodzieży” – powiedziała Joanna Marcinkowska, koordynatorka projektu.
Zapraszamy serdecznie do oglądania wystawy!
(jm)
Zdjęcia: KADR Kamil Derda
Wydarzenie zrealizowano w ramach Przestrzeni Sztuki Teatr.
Program finansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego i realizowany przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego.
Program Przestrzenie Sztuki Teatr
Program Przestrzenie Sztuki narodził się z potrzeby wsparcia i zapewnienia warunków pracy artystom niezależnym przy wykorzystywaniu istniejącej infrastruktury. Jego idea opiera się na czterech filarach – artystycznym, edukacyjnym, społecznym i prozdrowotnym, a głównym zadaniem operatorów jest umożliwienie artystom niezależnym (pozbawionym na co dzień „stałego adresu”) i lokalnym środowiskom prezentacji ich przedsięwzięć, rozwijanie oferty edukacyjnej i animacyjnej oraz rozwój publiczności. Dotychczas teatralne Przestrzenie Sztuki odbywały się w Lublinie, Łodzi, Olsztynie, Rzeszowie i Zielonej Górze.
Działania w ramach programu to m.in.: prezentacje spektakli, rezydencje twórcze, warsztaty i projekty edukacyjne, projekty animacyjne i społeczne, szkolenia i coaching dla artystów, wspieranie badań w zakresie sztuki, udostępnianie sal warsztatowych oraz wsparcie promocyjne artystów.
W ramach teatralnych Przestrzeni Sztuki w latach 2020-2023 odbyło się 4500 wydarzeń artystycznych i edukacyjnych, w które zaangażowało się 5000 artystów i zgromadziły 500 tys. odbiorców. W działania włączyło się także ponad 600 instytucji i podmiotów partnerskich.
Program Przestrzenie Sztuki Teatr organizowany jest przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego pod auspicjami Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Więcej informacji na stronie: https://www.instytut-teatralny.pl/dzialalnosc/projekty-i-programy/przestrzenie-sztuki/.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
